初次听海菲茨的贝多芬协奏曲，第一感觉是震惊于速度之快，也震惊于如此之快的速度下保持的近乎完美的精确。当时的感觉是太冷冰冰了。可是，经过一次次地聆听，确实渐渐感受到海菲茨式的“完美”下蕴含的无穷魅力，这种魅力，远非一句简简单单的“炫技派小提琴手”所能武断地盖棺论定的，事实上，如果认真地听听海菲茨的协奏曲录音，可以发现海菲茨远非“炫技”的，那种貌似冷冰冰的精确下蕴含着的热情和节制是无以伦比的。至少，在我心里，海菲茨这个贝多芬协奏曲是我心目中最好的贝多芬之一。另一个最好的则是西盖蒂/瓦尔特版，西盖蒂的雍容和高贵令人有种莫名的感动和沉醉，尽管他的技巧远远赶不上当时许多与他比肩的小提琴家，但他的这个贝多芬确实无与伦比。

这里提到的著名的奥伊斯特拉赫的演奏我一直没有听到过，手头上有的是他1954年和Sixten Ehrling / 斯德哥尔摩节庆乐团合作的单声道版本（Testament SBT 1032），相当不俗，但是我却一直不太喜欢奥伊斯特拉赫式的甜美。其实以现代录音来说，西崎崇子的NAXOS录音、Suske和Kurt Masur /格万特豪斯乐团的Deutsche Schallplattern录音都是名不见经传然而非常精彩的演奏。

听音乐是个非常个人化的过程，见仁见智，各自不妨保留意见，各乐其乐也。不过小白上述话如此笃定，根据在哪里呢？是您知道贝多芬时代怎么拉这首曲子？演绎一部音乐作品，标准在哪里？应该客观到什么程度？存不存在这种“客观”的可能性？恐怕都是说不清楚的事情。原来也有跟小白同样的感觉，觉得怎么能这样拉这部协奏曲，听多了，开始喜欢，恐怕这是海菲茨独特的地方。不过，大家尽可以说喜欢或者不喜欢，但是还是不要一下就高屋建瓴式地评判，因为，在严格的历史的和音乐学术的考据都不能及的地方，你又如何判断贝多芬会不会气死呢？只不过是你认为不能如此演奏而已。想起来见到好几次喜欢本真演奏的和排斥本真演奏的两派，都言之凿凿义正辞严的吵得不可开交，其实本真演奏代表的学术考据性质的复古方式和现代乐器演奏方式，只是两种不同的演绎方式和方法，各有旨趣，谁能替代谁呢？音乐之魅力不全在作曲家的“本意”（况且，作品一旦产生，它的“本意”究竟在哪里呢？作曲家自己多数情况下也说不清楚了，我们又如何可以言之凿凿地说清楚呢？），而在于音乐作品诠释过程中的无限多样性，正是这种无限多样性使得音乐历久弥新，含有无穷的魅力。