浅说星海音乐厅

发布: 2007-4-13 07:06 | 作者: 舒存

翻开老资讯可以看到这样的消息，1998年6月13日，广州星海音乐厅在冼星海诞生日正式使用。广州交响乐团和中国交响乐团合唱团进行首场演出。曲目主要有钢琴协奏曲 《黄河》和贝多芬第九交响曲《欢乐颂》，报道说演出获得成功，著名音乐家、指挥家和教育家李德伦、吴祖强出席了首演式。相继一周内，中国交响乐团，以色列交响乐团，澳大利亚交响乐团和德国管风琴演奏家在该厅献艺。报道特别强调了音乐家们对星海音乐厅良好的音质给予高度评价。  

2001年圣诞前夜，我在星海音乐厅聆听广州交响乐团一次合作音乐会的排练，仔细观察并聆听了该厅的声学情况。结果叫人有惊异的发现，同时也证实了过去对音乐厅声学特性的理解和认识。

星海音乐厅的建设目的很明确，这是为满足先富裕起来的广州及珠江三角洲地区广大观众欣赏古典音乐的需求、并作为沿海龙头之一的广州市文化交流的窗口而建造的，风格是现代、绮丽，充满艺术氛围。音乐厅设计宗旨要求把音质效果放在首位，继承传统音乐厅的良好品质、而又能适应现代生活提出的各种需求为设计的。 

星海音乐厅是个综合建筑，其中交响乐大厅是声学设计的主体。据资料介绍，大厅可容纳1437名听众，有效容积2400m3，每座占容积8。6m3。大厅采用“梯田”形的配置方式，即在演奏台四周逐渐升起的部位设置听众席。资料说声学设计指标是根据国际上获得“顶级”音质效果的音乐厅为参照对象，广泛听取我国音乐家和声学家的意见确定的，但没有具体说明参照了哪些“顶级”的音乐厅，听取了那些“专家”的意见。

交响乐厅各项“最佳”音质指标如下：

声学设计指标名称           设计指标         调试的测定值
响度：L声压级(dB)         后排座席＞75       78~89
混响时间：RT(s)            1.7~1.8            1.82
低音比：BR温暖感           1.1~1.2            1.13
扩散值：d（无量纲）         >0.85              0.89
声场分布：△P（dB）         ≤6.0              4.5
早期反射声时延间隙ti（ms）  <20              3~7
明晰度：C80（30）(dB)         0~－4.0          －1.43（平均值）
噪声级：N(dBA)               开空调时         26.5

一般认为这种形式的音乐厅，最大优点是四面的扩散，不是单指向，可以在大容量厅堂内缩短后排听众至前台演奏的距离，确保在自然声演奏的条件下，有足够强的响度。此外，利用演奏台四周厢座的栏板和楼座的矮墙，可使听众席获得足够强、且有较大覆盖面的早期侧向反射声。

这种设计的主张者认为，传统音乐厅除了上面说的不足，之所以能获得良好音质的重要原因，是通过窄跨度的侧墙实现的。因此，星海音乐厅的设计者认为，采用现在新的这种形式，吸收传统的长处，不仅可以继承传统音乐厅所具有的良好音质，又能适应现代大容量音乐厅的各种需求。

其实这种所谓新的结构形式，自1963年德国柏林“爱乐”交响乐大厅首创至今， 经过这么多年的实践，国际上已经证明这种设计是失败的。卡拉扬在柏林爱乐新建的音乐厅，首开这种所谓“梯田”式的音乐厅结构先河。应该说是卡拉扬音乐路途中失败的一步。难怪DG的录音师曾经介绍说，为卡拉扬在爱乐大厅这里的录音，都要作某些技术处理才能获得好声。

尽管原先普遍认为这种所谓新的结构形式的最大好处是调声的便捷，既哪个地方哪个频段的声音欠缺，就在那里增补小道具调声。现实毕竟不是理论，现实就是现实。回过头看，国际上这种类型的音乐厅，极少有好声的。现在这种类型的音乐厅被广泛认为最好声的是莱比锡格万特豪斯音乐厅，几乎可以说是一个例外。根据专家的分析，格万特豪斯音乐厅的好声，是大量采用了一些外型不雅观的反射板调声，增加了两侧的反射，而这个恰恰是其他这种“梯田”式音乐厅很少见到的。

从上个世纪初到现在，经历了一个轮回，大家对好声的音乐场馆认识，又重新回归开始。目前公认最好声的音乐厅，还是传统的那种四方方的“鞋盒式”音乐厅，也就是单指向的音乐场馆。尽管在一个时期里这种所谓新的结构形式风靡世界，被国际上广泛采用，星海的选择在国内的确时尚，也尚属首次采用，但从今天获得的信息看，早在星海音乐厅建设之前，国外已抛弃了这种新结构，重新回到了传统的老路。可惜，国内的设计者并没有了解当时最新的动向。

最近我看到有人解释说，老式音乐厅所以容易好声，主要是因为很多作曲家是专门针对这种场所创作音乐的。可是非常遗憾的是，我们的不少专家们在90年代后期还认为这是一种“梯田”式的音乐厅是一种时尚，还在继续追捧。星海作为音乐厅最后的选择，就是个典型例子。

按照国际上习惯的划分标准，星海音乐厅只是一个小厅。如果与规模略大的上海大剧院相比，音乐会专用厅也把残响设定在1.82秒，明显要偏少了。由此带来吸音过了一点，听后觉得声音光辉略感欠缺，也就不足为奇了。歌剧院一般要求声音的明晰更高，残响要求设定的比音乐厅略少些，现在二家的残响设定几乎是一样的。实际上，上海大剧院也并非是非常良好的音乐会演出场馆，因为投资者渴望的这种多功能，结果都多少会造成这些场所自己先天的局限，这也是中国特色的无奈。但星海有先天条件作为专业的音乐会演出专用的场所，其设计思路仍如此不明晰，的确多少有些叫人感到遗憾的。

尽管如此，星海作为音乐厅，在广州地区甚至南方地区，还是最好的音乐厅堂；在大陆也算是声学条件最好的三、四个音乐厅堂之一。但我们不能说这就是可以允许的错误。如果你相信这种错误，不会有其他的大问题 ，因为你不明白外面的世界更精彩，你可能已经固步自封了。

我欣赏星海音乐厅作为国内最好的音乐厅而设计存在，那里有全国独一无二的优美环境，但我不欣赏他前卫的造型和设计思路，为什么不能是个正统的大厅、为什么不能有更好一些的音响！

最后想问一个问题，你注意过星海音乐厅的最佳座位在哪里吗？
现在告诉你星海音乐厅的最佳座位在哪里吧！
没有到过那里，或到过但没有注意过这个问题的朋友，谁也不会想到，最佳座位不是在通常音乐厅舞台正面后方某处，而是在舞台左侧前面上方的一角，那里被称作贵宾席。我还要告诉你二个小秘密，如果你坐在右侧靠近舞台的地方，可能永远听不到美妙的小提琴声了；如果你坐在正面5排之前，管乐世界将很是暗无天日的。

写好此文的时候，传来了一个消息。据说重新装修的星海音乐厅残响有了提升，但愿这个好消息带给更多朋友视听上的惊喜。

写于2002年8月