|
感谢关注耳机俱乐部网站,注册后有更多权限。
您需要 登录 才可以下载或查看,没有账号?注册
x
盼啊盼,E4C终于到了^_^
打开邮包,不禁仔细端详,觉得耳塞很漂亮,里面附件齐全(至于具体的,请大家看刘版的测评吧).只是觉得白色比较容易脏,到我手已经有点脏了,但是又不好擦,毕竟是惊贵的东西!
拿到手的第一个晚上,时间全花在怎么佩带上了.因为一戴上去耳朵有点涨,不知道是因为耳朵还适应不过来还是方法不正确.
到第二天,总算觉得戴的舒服点了~~呵呵,可以认真的感受下它的魅力了
首先的感觉就是觉得隔音效果很好, 听音乐时候根本听不到外面声音,第一印象是耳塞细节表现很好,有一点染色,高中低频很均衡,可以说是恰到好处!但是却没有如自己所期待的那么好,主要是觉得有音场好象还不够开阔,不过毕竟这是耳塞的通病.耳朵有点涨,也许是佩带方法还不正确以及耳朵没适应吧! 音量不用开很大就已经非常合适了,估计是得益于入耳的设计!
这次用这个耳塞听了很多歌,有在MP3上听的,也有在CD上听的,还有在工作室多媒体绿音棚里电脑听的!由于以前听的耳塞都是比较低端入门的,又没有同档次的耳塞对照,所以这次测评不能AB对照了,就谈谈个人主观感受吧
首先是听老鹰乐队的《加洲旅馆》,这首歌主要是听耳塞在高低音上的素质以及声场定位. 加洲旅馆的开头,可以体会到吉他的前奏弦音很清脆结实,泛音表现很好,而很低频量感还是很足的, 控制力和凝聚很好,干脆利落,没有丝毫拖泥带水。到前奏的观众口哨声和掌声的时候,可以感觉到位置感很清晰,没有混在一起的感觉.个人感觉细节还原的准确是这个耳塞的一大优点, 各种乐器的定位很准确,现场的感觉完全体现了出来,高音很清澈明亮,很舒服,没有丝毫刺耳,延伸非常到位! 音场也很不错,虽然不是像耳机那样非常开阔的那种,但是就如题所说,个人感觉是恰到好处,因为声场太开阔就 给人空洞的感觉了!
第二首也是大家非常熟悉的蔡琴的《渡口》.以前看过论坛里有前辈说测试人声不推荐蔡大姐的歌,我觉得这种说法是有一定道理的, 因为蔡琴的声音太好了,中频音色十分丰富,厚实,以至于她的歌声在一般耳塞中的表现都不会太差!但是我觉得除了听中频外,还可以注意歌曲中一些细微的地方,如声音的磁性、音乐是否细腻等. 因为如果耳塞的表现不到位,中频不足则表现出声音干瘪、无立体感,像个老太婆.而高频过量则声音发尖,好像年轻了十岁.所以我还是选择这首歌.同样,在前面的鼓点里低音得到了很好的表现,结实凝聚,打击有力,而且弹性相当好,反应很快速.这种低音我很喜欢,听着很舒服反而对于像索尼那种变态的低音不怎么感冒.至于人声的表现,E4C完全把蔡大姐那温婉而磁性的声音给表现出来了, 音域宽广,人声晶莹剔透,很饱满,真切, 收发自如.这也是得益于E4C的非凡的细节表现力!
第三是选自小提琴发烧碟《琳达·罗森莎的艺术》的第一首《霍拉舞曲》,这是罗森莎老师的首招牌作品. 听音重点是在小提琴高把位时的发音,解析和还原.E4C里声音非常清澈明快,没有变尖的感觉,而且演奏时弓弦摩擦的质感也完全保持了下来,密度和质感都很不错.在这首歌里,表现出了作品应有的那种气势与能量, 奏奔放清新,速度感很好,跳弓与顿弓干脆利落,乐音明快清朗,就像一个个音符组成了轻灵飘逸的气息。在听到小提琴在短弓拉弦时发出微弱但清晰的吱吱噪音时,仿佛闻到那种浓郁的松香味,久散不开。琴声没有显现出单薄和生硬,说明声音在中频以下还是很够丰润的,而且这个频段也是大家测评时有时候会忽略的.而接近结尾的一段,钢琴开始伴奏,琴声位置感很清楚,拉开了一定距离.总的来说,E4C在本曲里声音还原很有质感,表现出很好的解析力。
第四首是王菲的《天空》,主要测试人声中高音的表现.在不够好的耳塞里,这首歌会表现的单薄而粗糙(不知道怎么用词,就是有点变调,沙哑发飘的感觉).在这首歌里,E4C把王菲干净却不太浑厚的嗓音很好的表现出来, 穿透感丝丝入耳, 澄净却又不冷,细腻度和质感都很好,高音的延伸很自然到位.完全把这首歌的感情给演绎出来了,加上适当的音染,显得更加有感染力.
第五首是《黑教堂》XRCD2 终极发烧版的第十一首Stille Nacht.在女声独唱时一段,声音的悠扬,和高频延伸都表现的淋漓尽致.而在女声合唱的一段,更让人感觉到了什么叫’人头’, ’ 伴奏管弦乐乐器的位置清晰可辩,E4C表现出了很好的空间感. 引用网上某前辈的评价就是: 女高音就活生生的站在音场正中,她身后弧形站着3排大约30人左右的合唱队,而伴奏的管风琴位于最后一排,它的高频居高临下,而低频却贴地而行,整个舞台都尽收耳底。圣洁的沁人心肺的的演绎,让聆听者享受到犹如天籁的音乐!
第六首是我很喜欢的金属摇滚metallica的一首the-unforgiven. E4C把主唱James Hetfield浑厚而有磁性富有爆发力的嗓音表现的淋漓尽致.开始Lars所敲打出第一个有力的鼓声.鼓声过后,Kirk那时另人兴奋吉他合弦逐步展开了前奏部分, 紧随之贝司演绎出了音乐的主线,有时候在不好的耳塞里贝司的声音和鼓声是会有点重叠的,但是现在却可以很好分辨.我很快就溶入那种另人迷幻的环境中了, Kirk那恰到好处的推弦、高速的把位切换、点弦泛音、摇把颤音和激励的俯冲奏法以及单手飞走旋律音阶让我随之起伏, 就好象自己是主吉他手一样(臭美一下,其实我吉他刚入门)!到Never be Never see Won't see what might have been What I've felt What I've known never shined throught in what I've shown Never free Never me So I dub thee unforgiven这一段,主唱的声音从高亢转为柔缓的时候, 表现出了无尽沧桑之感,柔情表露使人为之一震.整曲听完,曲意未尽 |
|